“大戲看北京”2025展演季

“大戲看北京” 2025 展演季正在火熱進行中，好戲連臺不停歇。傳統韻味與先鋒表達碰撞，視聽盛宴持續加碼，用熾熱藝韻溫暖首都冬日，靜待觀眾赴約。

01

音樂劇《四十天》

中國東方演藝集團

地點：北京保利劇院

時間：12月25-26日

看點

音樂劇《四十天》以抗日戰爭期間“宜昌大轉移”為故事背景，講述僅在40天內，抗戰軍民搶運轉移國民抗戰物資的生死救援故事。這場被稱為“東方敦刻爾克”的戰略大轉移，將于12月25日至26日在北京保利劇院精彩首演。

排練照

故事發生在1938年秋的湖北宜昌：日軍逼近，長江枯水期將至，三萬人與十萬噸關乎國家民族危亡的物資滯留在碼頭。民生公司總經理盧作孚，面對股東反對、運力不足、敵機轟炸與航道險阻，毅然打破長江禁航舊制，發起分段運輸與夜航突圍。在這場關系國家民族的壯舉中，每個人都在歷史的分岔口找到了屬于自己的道路……最終，在無數普通人的犧牲與堅守中，眾人以血肉之軀守護民族火種，終于在長江怒吼中創造了航運史上的奇跡。用四十天，譜寫出一曲關于家國血脈、凡人英雄的壯烈史詩。

排練照

從“宜昌大轉移”搶救抗戰物資“火種”，到軍民同心的絕地反擊，劇情在危機四伏的轉折里，刻下家國大義的底色！

排練照

這些緊張的敘事始終包裹在動人的旋律里，既有炮火轟鳴時的激昂樂章，點燃熱血；也有深夜思念時的柔腸曲調，叩擊人心，讓厚重的歷史有了可聽、可感的溫度。當這段波瀾壯闊的歲月被搬上音樂劇舞臺，背后藏著創作者怎樣的匠心打磨？

02

阿加莎經典原版話劇《東方快車謀殺案》

邁克爾·馬羅尼、馬特·韋蘭德等

時間：12月3-7/9-11日

地點：北京天橋藝術中心

看點

阿加莎·克里斯蒂經典

舞臺懸疑制作新巔峰

無縫銜接英國巡演

2025必看原版話劇

阿加莎·克里斯蒂，英國作家，被譽為“推理小說女王”，以66部偵探小說和14部短篇小說集而聞名，吉尼斯世界紀錄將她列為有史以來最暢銷的小說作家之一，小說銷量超過20億冊。代表作包括《東方快車謀殺案》《無人生還》《捕鼠器》等，其中《東方快車謀殺案》這部列車密室推理經典，被譽為最具影響力的犯罪小說之一。

劇情緊湊，充滿反轉，強推！

隨著演員精彩地演繹，觀眾完全代入其中

360度旋轉車廂，讓觀眾全員不由自主驚嘆

舞美、布景、服化都超級精致

集體復盤的戲中戲、探長的獨白

也讓觀眾印象深刻

03

芭蕾舞劇《灰姑娘》

中央芭蕾舞團

時間：12月5-7日

地點：國家大劇院

看點

芭蕾舞劇《灰姑娘》出自美國編舞大師本·史蒂文森之手，是其眾多舞臺佳作中的精品之一。作品以濃厚的英國戲劇表演風格見長，加之詼諧幽默的舞臺呈現，贏得了世界各地觀眾的喜愛。2018年，史蒂文森大師親赴中國，為中央芭蕾舞團演員們指導排演了這部作品。

當童話照進舞臺，足尖跳響冬日浪漫；當這個大家耳熟能詳的故事，遇上美麗的足尖之舞，會碰撞出怎樣的夢幻效果？

水晶鞋、南瓜馬車、12點的鐘聲……就讓芭蕾帶你重回童年，再一次見證仙女教母的魔法！

04

法語原版音樂劇《莫里哀》

亞尼斯·理查德、阿比·貝納多特等

時間：12月5-7/9-14/16-21日

地點：北京天橋藝術中心

看點

莫里哀是法國文化不可缺少的一部分，也是世界戲劇史上響亮的名字。這位法國17世紀古典主義文學最重要的作家之一，是古典主義喜劇的開創者，他的作品在歐洲戲劇史上占有十分重要的地位。

在2022年莫里哀誕辰400年之際，一部講述這位戲劇大師傳奇一生的全新法語音樂劇盛大發布，并在一年之后的2023年11月在巴黎首演。該劇創造性地融合說唱、都市音樂以及現代街舞，通過精彩的舞臺表演，將莫里哀的人生旅程以一種全新的形式栩栩如生地展現在觀眾面前。

該劇自首演以來迅速展開法國全國巡演，160余場演出一票難求，吸引觀眾超過50萬人次，曾獲2024年法國音樂喜劇獎包括最佳音樂劇獎在內的七項大獎，以及同年法國莫里哀戲劇獎最佳音樂劇提名，成為法國音樂劇界當之無愧的又一全新爆款佳作。

05

京劇《七俠五義》

上海京劇院

時間：12月6-7日

地點：長安大戲院

看點

早在清末民初，上海的各大茶園就已上演過《三俠五義》相關戲碼。1957年，周信芳先生倡議排演連臺本戲，上海京劇院傾力創排《七俠五義》，9月6日，該劇在中國大戲院首演頭本，一炮而紅，場場爆滿，連演半年盛況不衰，并接連推出二本、三本，成為劇院創排的第一出連臺本戲，影響深遠。

薪火相傳，藝脈不絕，此劇于1980年復排演出頭本，連演百余場，1981年復排演出二本，再現輝煌。

步入新時代，劇院于2017年對《七俠五義》進行整理復排，將其分為上下兩本：上本于2017年煥新亮相，下本于2023年登臺，并榮登第十屆中國京劇藝術節與第十九屆中國戲劇節舞臺，再度贏得專家與觀眾的滿堂喝彩，見證了一部經典的永恒魅力。

06

俄羅斯水舞劇《雨中》

俄羅斯水舞團

時間：12月11-14日

地點：北京喜劇院

看點

《雨中》以主人公的獨白為主線，通過舞蹈語言生動演繹了一個普通的中年人對“幸福”從向往、迷茫，再到感悟的過程。最終，主人公領悟了幸福的真諦：生命只有一次，珍惜當下，關心身邊的人，愛自己、愛家人、熱愛生活；無論遇到什么困難，幸福都會來到你身邊……

作為俄羅斯五大編舞師之一的魯斯塔姆·納迪爾申操刀《雨中》編舞，這不只是一場演出，更是一件融合多樣舞種的動態藝術品。它探討關于幸福的深刻命題，以精準的肢體語言，在暴雨中書寫出一首令人沉思的視覺之詩。

托舉、跳躍、翻騰——這是一場堪比高強度核心訓練的力量盛宴！在高飽和的荷爾蒙氣息中，讓我們見證他們如何在水舞臺上全程高能輸出，用爆發性的肌肉力量點燃視覺神經！

07

話劇《12個人》

上海話劇藝術中心

時間：12月12-14日

地點：北京藝術中心

看點

話劇《12個人》由上海話劇藝術中心制作出品，由雷基納德·羅斯編劇、田水執導，于2010年在滬首演，推出后迅速引發話劇界、司法界熱議。上演14年來，豆瓣超過3000人打出8.2分。

短兵相接的臺詞對抗、層層深入的案件推理、充滿爆發力的表演方式……這部聚焦國外陪審制度的法律題材作品，收獲了大批觀眾的高度評價：“好看，過癮！”“既深刻又不乏趣味”“現場感受絕對酣暢淋漓，結束時卻在心頭留有余韻”。

《12個人》的劇情在一個灰白冷色調的密閉空間內展開。討論室布置簡潔：12把座椅分列兩側。簡約的舞美設計，讓110分鐘的表演更顯一氣呵成；層層深入、高潮迭起的討論，更讓觀眾大呼過癮。

人性的本質與弱點、對立的觀點相互交織，形成了一場激烈的沖撞。在這里，“有罪”或“無罪”的選擇并不是終極主題，對法律與生命的敬畏，對“可以把一個人送上電椅的證詞，必須準確！”的堅守，才是全劇扣人心弦的核心焦點。

08

德語原版音樂劇《莫扎特！》音樂劇版音樂會

塞繆爾·喬納森·伯茨、菲利克斯·馬丁等

時間：12月25-28日

地點：北京天橋藝術中心

看點

很多人一提起莫扎特，就會想到“古典音樂大師”“神童”這兩個標簽。音樂劇《莫扎特！》并非一本厚重的音樂史，而是一部將古典交響的厚度與搖滾能量完美融合的舞臺劇——它讓這位天才作曲家重新活在舞臺上，變得鮮活、狂放，甚至不羈。

音樂劇《莫扎特！》原版演出劇照

在劇中，莫扎特并不是高高在上的天才，而是一個充滿激情的青年：他渴望創作，卻被父親的權威與體制束縛；他向往自由，卻常常陷入孤獨與掙扎；他才華橫溢，卻因為叛逆與不合時宜而被誤解。莫扎特這樣的處境，恰好是現代許多年輕人的現狀折射——在家庭、校園或職場上他們總被要求“聽話”，但內心深處始終有一個聲音在吶喊：要活得真實，要勇敢做自己！

音樂劇《莫扎特！》原版演出劇照

德語原版音樂劇《莫扎特！》自1999年首演以來，憑借獨特曲風風靡歐洲與亞洲。編劇、作詞米歇爾?昆策的歌詞優美且富有哲理，作曲家西爾維斯特?里維則將古典旋律與流行搖滾巧妙融合——既保留了莫扎特的音樂靈魂，又讓音樂劇觀眾聽得熱血澎湃。

09

話劇《駱駝祥子》

北京市演出有限責任公司

時間：12月26-28日

地點：北京天橋藝術中心

看點

老舍先生的《駱駝祥子》，不僅是一部經典小說，更是一面映照命運的鏡子。它通過底層車夫“三起三落”的掙扎與幻滅，深刻勾勒出個體在時代洪流中的無力與悲愴。祥子對“一輛車”的執著、對生活的抗爭及其最終的沉淪，以具有現實感的筆觸，繪就了民國北平的生動畫卷；這部作品更入選中學課本，成為無數人成長中的文學記憶。

如今，導演方旭將這部文學巨著再度搬上話劇舞臺——并非簡單復述故事，而是以當代戲劇視角，叩問經典與當下的對話。他讓九十年前祥子的奔跑，照見今天每一個在理想與現實間奔波的我們。

方旭導演的話劇《駱駝祥子》，選擇以“大寫意”的戲劇風格和“三位祥子”的跨時空對話來結構全劇，重塑了這個家喻戶曉的文學故事。

10

“詩詞風雅”系列兒童劇《明月幾時有》

北京兒童藝術劇院

時間：12月19-21/26-28/31日

地點：南鑼劇場

看點

幾百年前的一個雨夜，一群由各色苦命人組成的“天涯戲班”，誤打誤撞闖入了開封城西三百里外的北宋皇陵。

排練照

避雨之際，戲班偶遇了趙家皇室的后裔——一對大字不識的爺孫。為解窘境，他們索性為二人演繹起宋朝的興衰往事。漸漸發現，李煜的悲戚、李清照的婉約、岳飛的忠義、辛棄疾的豪放、蘇軾的曠達……這些偉大詞人的生平，恰是大宋三百年王朝更迭的縮影。而那些流傳千古的宋詞，不僅鐫刻著詞人們的心境沉浮，更蘊藏著治愈后人內心困境的溫柔力量。

排練照

在親身演繹詞人人生片段的過程中，天涯戲班的每個人都漸漸剖開了心底的苦悶，解開了淤積已久的心結。他們終于下定決心，循著內心的方向，去追尋真正想要的人生。明月高懸之夜，眾人告別皇陵，各自踏上了嶄新的生命旅程。

11

大型奇幻木偶劇《木偶博物館奇妙夜》

中國木偶藝術劇院

時間：12月13日

地點：中國木偶劇院

看點

小女孩為尋找丟失的玩偶“小鈴鐺”來到木偶博物館，最終在展柜角落發現了它。觸摸的瞬間，古老的鐘聲響起，神秘光芒觸發了穿越機關。夜幕降臨，博物館里所有木偶紛紛“復活”。小鈴鐺告訴女孩，由于傳統木偶藝術被漸漸遺忘，它們維持復活狀態的能量即將耗盡。

為了幫助木偶們，女孩在小鈴鐺的帶領下召集了其他小朋友，合力與木偶們展開互動：用吶喊為《惜春打虎》中的惜春注入勇氣，用笑聲喚醒《豬八戒背媳婦》里偷懶的八戒，用祝福開啟《大圣娶親》《雞斗》的熱鬧篇章，用呼喚讓《梁祝》中的蝴蝶翩翩起舞。孩子們的熱情讓古老的木偶戲煥發新的活力，現場滿是歡聲笑語。

離別之際，女孩依依不舍地告別，也真正懂得了守護傳統藝術的意義。最終，所有木偶再次登臺，演繹出一場傳統與現代交融的精彩盛宴。

精選劇目

01

話劇《茶館》

北京人民藝術劇院

時間：12月1-3/5-7/9-11日

地點：首都劇場

看點

從1958年《茶館》在首都劇場首演開始，這部作品在北京人藝的舞臺上上演了六十余年，“一部茶館，半部中國話劇發展史”“東方舞臺上的奇跡”，這些評價足以證明《茶館》在話劇界的地位，每輪《茶館》的演出也都有著“一票難求”的現象級觀演熱潮。

往期演出劇照

《茶館》的故事在中國可謂是家喻戶曉，劇中以老裕泰茶館為背景，用三幕演出跨越近半個世紀，以諸多小人物的命運悲歡，講述了時代變革。老舍先生曾說：“茶館是一個三教九流會面之處，可以容納各色人物。一個大茶館就是一個小社會。”

往期演出劇照

“好容易有了花生仁，又都沒牙了！”

在忍俊不禁的臺詞背后，蘊含著人生的深意，值得每一個走入《茶館》的人反復品讀，在一句句見似幽默的揶揄戲謔中，體味到凝練著人生經歷的解讀與感受。

茶館一方，容納著劇中人的過往，而觀眾從中看到的，卻不僅是一個故事、幾段人生。

02

話劇《金中都》

國家大劇院

時間：12月13-14/16-22日

地點：國家大劇院

看點

1153年，金朝第四任皇帝完顏亮將都城從黑龍江上京遷至金中都（今北京），北京作為一代王朝首都的恢宏歷史，由此啟幕。12月中旬，這段870余年的建都史詩，將首次以話劇形式搬上舞臺。北京建都三部曲之國家大劇院原創話劇《金中都》，將帶您穿越回風云際會的遼金時代，見證“荒原起宮闕”的壯闊歷程。

為探尋北京作為千年古都的文化根基與精神源流，國家大劇院以高度的文化自覺與歷史擔當，歷時多年精心策劃出“北京建都三部曲”。該系列以《金中都》為開篇·肇始，以《元大都》為中章·格局，以《紫禁城》為終章·大成，旨在以舞臺藝術勾勒北京從北方重鎮躍升為大一統國家首都的宏偉歷史軌跡，深刻闡釋中華文明多元一體、連綿不絕的深層密碼。

該劇通過對這段歷史的藝術再現，不僅追溯北京城市地位的奠基之始，更立足于闡發統一多民族國家形成與發展的歷史必然性。北京建都史，也是各民族交往交流交融、共同書寫中華歷史、創造中華文化的生動縮影，為今天我們鑄牢中華民族共同體意識提供了深厚的歷史滋養與磅礴的精神力量。

03

話劇《物理學家》

中國國家話劇院

時間：12月3-7日

地點：國家話劇院劇場

看點

弗里德里希?迪倫馬特，瑞士德語作家、劇作家。20世紀40年代至60年代，他相繼創作《羅慕路斯大帝》《老婦還鄉》《物理學家》等經典名作，奠定了在世界戲劇界的重要地位。其作品廣受贊譽，曾斬獲德國曼海姆城席勒獎、瑞士伯爾尼市文學獎、意大利廣播劇大獎等多項榮譽。

《物理學家》創作于1962年，是為迪倫馬特贏得國際聲譽的作品，已成為西方劇壇的保留劇目。《物理學家》有著廣闊而復雜的時代背景：美蘇冷戰正酣，軍備競賽如火如荼。1962年，赫魯曉夫不遠萬里把導彈運到古巴，向美國叫板；盡管后來又不得不妥協，這場“古巴導彈危機”并未真正引起足以毀滅人類的核戰爭，但巨大的蘑菇云卻從此成為籠罩在全世界上空揮之不去的恐怖陰霾。

在這個時代背景之下，作者精心構思了一個延續了二十年、地域涉及美蘇連帶整個歐洲的故事。但是在這個劇本中，迪倫馬特仍然對故事進行了高度的壓縮，把時間局限在兩個小時之內，把空間局限到了櫻桃園療養院內舊別墅的客廳——這個不足三十平方米的范圍內，事件則緊緊圍繞著莫比烏斯殺害莫妮卡護士展開。在作者看來，這個時期超級大國的核軍備競賽必然會給人類帶來不可挽回的滅頂之災。

04

話劇《欽差大臣》

李成儒、黃宏、王勁松等

時間：12月13-14日

地點：北京天橋藝術中心

看點

《欽差大臣》是一部改編自果戈理1836年創作的諷刺喜劇經典，以其永不過時的批判精神與精妙敘事，在世界戲劇史上占據著不可動搖的地位。故事圍繞一個偏遠小鎮誤將路過的小職員赫列斯達可夫當作微服私訪的“欽差大臣”展開，一連串的誤會與刻意迎合，如同一面透徹的鏡子，照見了官僚體制的荒誕與人性的普遍弱點。

導演英達 排練現場

導演英達的匠心獨運，無疑是本次《欽差大臣》最受矚目的亮點之一。這位被譽為“中國情景喜劇之父”的戲劇名家，將其深耕多年的喜劇智慧與對現實生活的敏銳洞察全情注入舞臺創作。在英達的精準調度下，果戈理筆下那個充滿誤會與謊言的俄國小城超越了時空限制，與本土語境產生了奇妙的共鳴。

著名演員 李誠儒

著名演員 黃宏

在演員陣容方面，李誠儒與黃宏兩位表演藝術家以“一角色雙演繹”的形式，分別在不同場次中飾演核心人物“市長安東?安東諾維奇”。這種“一角色雙演繹”的創意安排，不僅讓觀眾有機會在同一劇目中欣賞到兩種截然不同的藝術風格，更體現了導演對經典作品多維解讀的探索精神。

05

合光之夜《金蛇納福 駿馬迎春——2026戲曲跨年聯歡會》

遲小秋、許娣、徐孟珂等

時間：12月31日

地點：長安大戲院

看點

超豪華演員陣容正式鎖定，堪稱“神仙配置”，五大劇種頂尖力量同臺聚首，這次打破劇種壁壘的碰撞太讓人期待！

京劇名家遲小秋要反串？看“合光之夜”你就“鑿”了！是突破流派限制，還是打破行當邊界？她究竟會解鎖怎樣顛覆認知的全新形象？

北京曲劇名家、著名影視劇演員許娣明確此次聯歡會上“不唱北京曲劇”“不演小品”——難道要跨界演繹京劇經典？讓我們拭目以待！

特邀國家京劇院名家徐孟珂，平日里在舞臺上專攻“丑”角，旦角扮相卻“美”到刷屏。此次“合光之夜”會延續這份驚艷還是帶來更大突破呢？

京劇名家遲小秋

北京曲劇名家許娣

京劇名家徐孟珂

其他名家們要帶來怎樣的精彩？是演繹拿手經典唱段，還是挑戰跨界反串、突破自我？是延續行當本色，還是解鎖全新舞臺形象？讓我們共同期待這場戲曲盛宴！

2025年12月31日晚20:00，讓我們相約在長安大戲院，4個小時狂歡不停歇，零點共同倒計時，一同解鎖 2026 的美好序章！

06

昆劇《婦好傳奇》

北方昆曲劇院

時間：12月13-14日

地點：梅蘭芳大劇院

看點

婦好被譽為中國首位女將軍，殷墟考古發現不僅證實了她在商代的赫赫戰功，更還原了其熠熠生輝的傳奇人生——她是遠古中國最為著名的非凡女性之一。

昆劇《婦好傳奇》以婦好嫁入商宮為開篇：身為商王武丁的第五十位后妃，她本可隱于后宮、泯然眾人，卻憑借敢拼敢闖、敢愛敢恨的鮮明個性，贏得了武丁的敬重與深愛。

正當婦好戎馬四方、凱歌高奏，深受商民擁戴，即將被冊封為王后之際，她看見了戰敗羌方的婦孺所遭受的戰爭苦難與殘忍刑罰。女性的善良與悲憫，讓她毅然違背商朝祖規祖制；這份“大逆不道”既觸動了各方利益，也讓深愛她的商王武丁陷入兩難，二人險些反目。在重重壓力與內心掙扎之下，這位中國首位女將軍，做出了一個驚世駭俗的抉擇。

07

中國評劇院新年演唱會

時間：12月31日

地點：北京人民劇場

看點

匯聚評劇不同行當、流派的經典唱段

感受評劇唱腔音樂獨特韻味

演出陣容強大，名家新秀同臺獻藝

行當齊全、流派紛呈、角色眾多

演唱會節目單

主持人：李妮、程成（特邀主持人）、馬月、李夢軒

開幕曲

1.《金沙江畔》組曲

演唱：趙巖、馮小明、彭雅楠、張國強、杜建

2.《朱痕記》選段

演唱：馮小明

3.《阮文追》選段

演唱：畢虎

4.《張羽煮海》選段

演唱：韓立姣

5.《藝海深仇·夜深沉》

演唱：王維

6.《玉鐲案》選段

演唱：趙巖

7.《小女婿》選段

演唱：陳思宇

8.《祥林嫂》選段

演唱：張琪

9.《孫龐斗智》選段

演唱：張國強

10.《鬧嚴府》選段

演唱：卞苓玉

11.《花為媒》選段

演唱：姚斌、陳欣

12.《秦香蓮》選段

演唱：杜建、張洪祥

13.《劉巧兒》選段

演唱：王婧

14.《一杯茶》選段

演唱：于海泉

15.《乾坤帶》選段

演唱：李爽

16.《祥子與虎妞》選段

演唱：鄭嵐

17.《無雙傳》選段

演唱：鄭祥振

18.《謝瑤環》選段、《茶瓶記》選段

演唱：吳丹陽（沈陽評劇院花派名家）

19.《包公賠情》選段

演唱：孫路陽

20.《花為媒》選段、《楊三姐告狀》選段

演唱：谷文月（著名評劇表演藝術家）、王麗京

（演出劇目及陣容以當日演出為準）

08

河北梆子《對花槍》

北京市河北梆子劇團

時間：12月2-3日

地點：中山公園音樂堂

看點

《對花槍》講述的是擁有祖傳花槍絕技的姜桂枝和瓦崗寨英雄羅藝之間的故事。這部劇目作為一部老旦應工戲，唱念做打俱全，允文允武，是一出對演員綜合性要求很高的經典老旦應工劇目。其中長達二十多分鐘的“108句”，作為劇中的核心唱段，有姜桂枝對往事的緬懷，有惆悵，有甜蜜，有酸楚，有思念，聽起來膾炙人口；更有老旦行當中罕見的扎靠開打的戲份，由此開創了“文武老旦”這一行當。

河北梆子《對花槍》作為劇團2022年新創劇目，此次創排劇情表演較原版情感更為豐沛，更適合年輕觀眾；在傳統的唱念做打中，結合劇中臺詞融入動作，使人物形象生動飽滿。年輕演員對角色的獨到理解與演繹，讓劇情更加風趣幽默；扎實的武戲身法，讓劇情更加緊湊緊張。年輕演員蘇曉明對姜桂芝的演繹細膩，從19歲的光陰年華到兒孫繞膝的祖母，不同人生階段，演繹得入木三分。

09

音樂劇《此生必駕》

中國東方演藝集團

時間：12月11-13日

地點：北京保利劇院

看點

譚維維、江珊、魏雪漫、喻越越、

鄭棋元、丁真、張珈銘等出演

獻禮川藏、青藏公路開通70周年

演繹三千封信背后三代人的生命信仰

三千多封寄往西藏的退信，在姥姥去世后，引爆了安高原與林曉靜母女間小心翼翼掩埋的“情感炸彈”。信上那些錯誤的名字與地址，牽引著她們踏上了塵封記憶中的318川藏公路。

突如其來的車禍，將她們困于絕境。命懸一線時，為求生而點燃的信紙，竟成了打開時空之門的鑰匙。十七歲的姥姥安新榮，與其他十八軍的筑路英雄們，一同從火光與記憶中走來。

兩代人，終于在這條宿命般的公路上，找到了傷痕背后共同的“生命信仰”，完成了一場跨越生死的成長與和解，駛向屬于他們的“此生必駕”之路。

10

音樂劇《風聲》

阿云嘎、卞佳平、陳昊宇等

時間：12月19-22日

地點：北京保利劇院

看點

根據麥家小說《風聲》改編

茅盾獎章輝映文學豐碑

海外八譯見證世界回響

中國當代諜戰文學巔峰之作

音樂劇舞臺首度呈現

總制作人、作曲、音樂監督阿云嘎與主創團隊

歷時三年打磨改編《風聲》時，重點捕捉

“懸疑中暗涌的詩意”與“絕望里藏匿的希望”

從文學經典到立體舞臺故事濃縮于裘莊內外

強化懸疑張力與人性博弈

演繹出“老鬼”為傳遞情報而展開的生死較量

歌曲呈現交響樂的獨特質感

映射角色在絕境中的真實內心

時而壓抑緊張，時而深情溫暖

觀眾跟隨旋律撥開迷霧，一步步貼近真相

11

法語音樂劇《搖滾紅與黑》

科莫、伊蓮、斯蒂芬妮·施萊賽等

時間：12月12-14日

地點：世紀劇院

看點

法語音樂劇《搖滾紅與黑》改編自司湯達的文學經典《紅與黑》，以「搖滾」的表現手法融合「浪漫主義」經典敘事，將故事中的愛恨交織表現得淋漓盡致。現場樂隊燃情演奏，打造Live級法語搖滾盛宴，迸發情感的極致張力。

往期演出劇照

該劇二十余首歌曲涵蓋古典、流行、搖滾、華爾茲等風格；同時汲取法國高端定制服裝元素，既保留歷史的厚重感，又通過設計師勞倫?德雅丹打造的135套全劇服裝，強化視覺質感。

往期演出劇照

《搖滾紅與黑》以歐式油畫風格展現人物內心世界，舞臺布景與燈光設計獨具匠心，復古與現代完美融合——通過視覺元素濃縮劇情、傳遞人物內心情感，力求以沉浸式視覺效果放大觀眾的情緒共鳴。

12

歌劇《風流寡婦》

國家大劇院

時間：12月17-21日

地點：國家大劇院

看點

2025年恰逢匈牙利作曲家弗朗茲?雷哈爾經典輕歌劇《風流寡婦》首演120周年。12月17日至21日，國家大劇院制作的雷哈爾輕歌劇《風流寡婦》將迎來第四輪演出——國家大劇院音樂藝術總監呂嘉傾情執棒，著名歌劇導演烏戈?德?安納領銜經典制作班底，麗貝卡?內爾森、宋元明、托馬斯?魏因哈佩爾等中外頂尖歌劇演員重磅加盟。2025年歲末，這場浪漫唯美的視聽盛宴，邀您共赴！

往期演出劇照

三幕輕歌劇《風流寡婦》是維也納輕歌劇鼎盛時期的傳世之作。該劇根據法國劇作家梅雅克的喜劇《大使館隨員》改編，由雷翁與史坦恩聯合編寫劇本，匈牙利作曲家弗朗茲?雷哈爾譜曲，于1905年12月30日在維也納喜歌劇院首次公演。一經亮相便收獲熱烈反響，連續上演超五百場次，成為經久不衰的經典劇目；同時在全球多國博得空前贊譽，盛演不衰，更被改編為電影作品，影響力跨越世紀。

往期演出劇照

國家大劇院版《風流寡婦》力邀著名歌劇導演烏戈?德?安納身兼導演、舞美設計與服裝設計三職。他將劇中原本發生在二十世紀初的故事，巧妙移植到二十世紀二三十年代；舞臺細節的處理更是匠心獨運，處處彰顯巧思——就連每一處玻璃裝飾的花紋選擇，都充分考量了中國觀眾的審美偏好，力求以卓越的舞臺呈現，傳遞作品的經典魅力。

13

舞劇《破冰》

北京歌劇舞劇院

時間：12月7-8日

地點：中央歌劇院劇場

看點

時隔一年有余的翹首以盼，舞劇《破冰》終于載譽歸來，即將開啟專屬“回家之旅”！該劇于2024年3月在北京天橋藝術中心成功首演后，歷經時光沉淀與榮譽淬煉，在斬獲第十四屆中國舞蹈“荷花獎”這一業界重磅榮譽后，正式重磅回歸京城舞臺。

此次歸演，既是劇目首演后的榮耀返場，更是“摘荷”之后的全新亮相。作品將以更成熟的藝術呈現、更深刻的情感內核，再度為北京觀眾獻上一場不容錯過的藝術盛宴，續寫“逆光者”們直抵人心的動人故事。

我背對著你們，因為我面朝黑暗。

“破冰時刻”即將震撼來襲！

敬請期待！

14

假面舞團“永恒”巡演

時間：12月12日

地點：北京展覽館劇場

看點

這支享譽國際的頂級舞團，對中國觀眾而言，既是熟悉的存在，又帶著幾分陌生感。畢竟，并非所有人都有機會遠赴拉斯維加斯，親眼見證頂級舞團的舞臺魅力——而如今，他們終于要來中國巡演了！

此次巡演以“TIMELESS”為名，寓意音樂與舞蹈的永恒力量：它們能夠跨越時代隔閡、突破世代界限。在舞蹈呈現上，JABBAWOCKEEZ將甄選不同時期的經典音樂，搭配風格各異的舞蹈編排，具象化詮釋“永恒”概念；同時也想向觀眾傳遞：藝術究竟如何跨越時間長河，將我們緊密相連。

值得一提的是，“TIMELESS”絕非一場普通的街舞表演，而是一部完整的敘事作品。JABBAWOCKEEZ的成員們打破傳統街舞的表演框架，突破性地將劇情與視覺藝術深度融合，搭配專屬原創音樂，用純粹的舞蹈語言講述一個完整故事。他們標志性的面具設計，讓觀眾無需依賴表演者的表情與臺詞去解讀劇情，而是能更專注于舞者的肢體張力、音樂的節奏韻律，沉浸式感受舞蹈本身的魅力。

15

兒童歌劇《阿凡提之真假阿凡提》

國家大劇院

時間：12月2-5日

地點：國家大劇院

看點

國家大劇院原創兒童歌劇《阿凡提之真假阿凡提》將于12月2日至5日登臺國家大劇院戲劇場。這部作品不僅為孩子們構建了好聽、好看又好玩的歌劇王國，更承載著超越年齡界限的藝術深度與思想內涵，深受全年齡段觀眾喜愛。

本劇作曲寶寶秉持“民族性、可聽性、趣味性”的創作理念，用多樣的音樂元素與變化的節奏速度構建起豐富的藝術層次。歌劇經典的藝術與表演形式——如詠嘆調、宣敘調，以及二重唱、四重唱、合唱等——均在劇中精彩呈現。

更值得一提的是，劇中融入的熱瓦普、手鼓等民族樂器，不僅增強了民族風情，更通過傳統與現代的音樂對話，創造出獨特的審美意境。此外，本劇還通過不同的音樂動機，讓觀眾能清晰地感受到角色性格的差異。這些鮮明的藝術特色，讓不同年齡層的觀眾都能找到專屬的欣賞樂趣。

16

國家大劇院迎鐘聲新年音樂會

中央芭蕾舞團交響樂團

時間：12月31日

地點：國家大劇院

看點

自2010年起，國家大劇院音樂廳每一個跨年夜奏響的“迎鐘聲新年音樂會”都會成為廣大觀眾的固定期待，常年一票難求。

2025年12月31日晚23:00，中央芭蕾舞團音樂總監、著名指揮家張藝將再度攜手中央芭蕾舞團交響樂團，為觀眾獻上一場高水準音樂盛宴，與廣大音樂愛好者以充滿儀式感的方式共同迎接嶄新的2026年！

往屆國家大劇院迎鐘聲新年音樂會現場

本場演出在曲目策劃上延續了迎鐘聲新年音樂會多年來中西合璧、悅耳動人、持續創新的核心設計思路，瓦格納歌劇《羅恩格林》第三幕間奏曲、格什溫《一個美國人在巴黎》等世界經典將與金復載《夾子救鹿》電影組曲、于京君《蘇州風》兩部中國當代音樂杰作同臺奏響。2025年恰逢音樂大師比才逝世150周年、肖斯塔科維奇逝世50周年，本場音樂會也特別遴選了比才的《卡門》組曲和肖斯塔科維奇電影配樂《牛虻》中的“浪漫曲”、《第二圓舞曲》等備受樂迷喜愛的作品。

17

“中華四季·冬至”北京民族樂團音樂會

時間：12月21日

地點：國家大劇院

看點

2018年，北京民族樂團重磅推出“中華四季”系列音樂會。該系列以二十四節氣為脈絡，將春生、夏長、秋收、冬藏的時令意趣，融入民族樂器的悠揚旋律之中。每年此時，這場以冬至為節點的音樂會便會如期而至，喚醒人們對冬日民俗、自然景致與生命沉淀的深層共鳴。

指揮：張鳴

《冬至》——北京民族樂團2025音樂季閉幕暨“中華四季”系列音樂會，由指揮家張鳴執棒北京民族樂團，聯袂琵琶演奏家張強、打擊樂演奏家朱劍平，以及北京民族樂團副團長、打擊樂首席宋藝博，精彩獻演多首首演佳作與特色曲目！

本場音樂會值得期待的，是兩首首次亮相的全新作品：作曲家蘭添的《江行》將首次以民族管弦樂形式登臺，全新編制將賦予旋律怎樣的獨特質感？這場首演無疑是新作愛好者的必蹲亮點！此外，青年作曲家李博對作品進行創編升級——他將在傳統底蘊中注入怎樣的當代活力，又將賦予民族管弦樂怎樣的經典神韻？邀樂迷朋友們共同期待！

大型活動